The arrival ¿Cómo describirla? Equívoca, lánguida, minimalista, extraña y confusa. Cuenta, con una cúpula de misterio, como un día llegaron a la tierra doce naves extraterrestres cargadas de alienígenas conocidos como heptápodos. La cándida pregunta ¿por qué están acá? no es respondida sino hasta la aparición y el trabajo extenso de los lingüistas Ian y Louis. Su labor, entablar diálogo con los alienígenas y decodificar los símbolos que estos usaban. La hipótesis Sapir-Worf señala que sumergirnos en un idioma extranjero siempre modifica nuestra manera de conceptualizar el mundo.
En la historia, los heptápodos no concebían el tiempo como nosotros (osea de manera lineal), sino de una manera circular; lo cual era inconsciente en su manera de comunicarse. Para ellos el futuro era reconocible porque era parte de su presente. Louis al ir avanzando con sus descubrimientos semánticos y lingüísticos, comienza a soñar con el futuro, y no solo a soñarlo sino a recordarlo ¿Cómo recordar algo que no hemos vivido? ¿Y si pudiéramos recordar el futuro, lo viviríamos igual? ¿Si recordáramos nuestros fracasos, el dolor, la separación, la muerte? «¿Serías capaz de hacer lo mismo si supieras lo que va pasar de antemano?», es la frase que Louis le dice a Ian, sabiéndolo todo. La consciencia de su propia línea biográfica, le permitió saber que teniendo una hija con él, esta sufriría una muerte agónica a causa de un cáncer. Y, aún sabiéndolo, decide seguir adelante formando una vida con Ian. ¿Debió acaso ella dejar de amar por evitarse un dolor ya prescrito? Louise sería para Albert Camus la suplente de Sísifo porque ella escoge vivir, amar y perder, y en su clarividencia, se percata que estas cosas son inseparables. Recordar el futuro, no le dio el poder de evitar desgracias, sino de aceptarlas con sabiduría.
La llegada es una oda a la vida y a su finitud, un acometimiento a las ilusorias perfecciones. Con respeto diré compleja, con una relatividad oquedad y con un sentimentalismo estoico y sobriamente refinado. Puntuación: 8.0
La La Land es dulce y taciturna. Loable por ser exquisita y dejarnos insatisfechos. Relata en Los Ángeles la historia de dos personajes precoces, que con obstinación persisten en sus sueños artísticos. Pese a lo individual y desolada de su situación inicial, se conocen por casualidad y se enamoran por intuir lo paralelos que son sus destinos. Relatada como musical y con aditamentos que exaltan visualmente al espectador: colores altamente vivaces, trajes estrafalarios, entretenidos montajes y ¡mucha! música; esta cinta nos invita, en pocas palabras, a bailar y soñar con cada parte de ella.
Emotiva de menos a más, el mensaje de fondo nos suscita que existe un mundo de posibilidades y de la vida que pudo ser. Que las decisiones son como decía Nietzsche: el eterno retorno, en otras palabras incambiables e impermutables, y que construyen el mañana que jamás cambiará, porque la vida si se vive se vive una vez, y si se pierde, se pierde para siempre. No hay marcha atrás. En la historia, cada uno eligió su sueño, y fueron sus sueños los que los separaron.
Estén listos para una historia de amor, talento, picardía y determinación…, que encierra la separación como un destino necesario. Recomendado para los amantes del arte, la música y el romance. Si son sensibles lleven sus paños de lágrimas para un final melancólico y onírico. Puntuación: 7.3
Hacksaw Rige nos introduce a la lucha interna de Desmond Doss, reconocido médico de combate americano, y la brutal batalla de Okinawa en Japón. Desmond le dice «no» a la pasividad en un mundo sumergido en la guerra, por ello decide enlistarse y servir a su país, pero con la peculiaridad de no portar armas para matar personas, ya que esto iba en contra de sus preceptos religiosos. La terquedad de este personaje ,la que ciertamente, nos perpleja y nos obsesiona, cristaliza en él un espíritu inquebrantable capaz de hacer los actos heroicos más venerables, al punto de ser catalogados como milagrosos. ¿Cómo serle fiel a nuestras convicciones a pesar de que las circunstancias nos obliguen a doblegarnos hasta el piso para abjurar y ser todo lo contrario? ¿Cómo defender aquello que amamos sino es acaso con los puños y las armas? Doss nos enseña que la violencia no debe engendrar más violencia; al contrario debe crear consciencia: del poder que tenemos para hacer cenizas lo hermoso y de nuestro potencial latente para mostrar esperanza para quienes se pierden en las sendas del odio.
Respecto a la acción bélica, pues han de estar preparados para la insania, el honor, el patriotismo, y, también, subrepticia entre las colinas de cuerpos exánimes y el olor a pólvora, la fraternidad de las tropas. En otras palabras, la manifestación de como el amor es defendido con el odio más grande. A mi parecer, una película que se excede a sí misma no solo por maximizar hechos históricos, sino por una magnifica combinación entre elementos de epopeya, comedia y tragedia. Puntuación: 8.1
Hidden Figures: Talento innato por los números, segregación, Estados Unidos del 60, Guerra Fría y competencia por los logros científicos. ¿Cómo sobresalir cuando tu condición racial y sexual se convierte en un lastre para tu entorno? Más allá de las habilidades cognitivas y el coeficiente intelectual, ya lo dijo Goleman hace falta inteligencia emocional, para tener el ardor de corroer las barreras que menguan la acción y los impedimentos morales que nos hacen minúsculos. La mujer, figura trascendente en la historia, regresa a su lugar cuando se la exalta y reconoce; pero lamentablemente después de tantos años de estar obnubilada. Marie Curie, Isabel, sor Inés de la Cruz, Virginia Woolf y Helena Blavatsy son ejemplos. Hoy ellas son lo que son por su esfuerzo y lucha, por su ímpetu, por lo que dejaron, y por ese espíritu rebelde, que insatisfecho arremetió contra la sociedad que intentó ponerlas en un lugar del que renegaron por su naturaleza. En Hidden Figures vemos como no solo el talento abre puertas, sino la osadía, la rebeldía, la comicidad y la perseverancia. Puntuación: 5.5
